中央圣马丁艺术与设计学院

位于伦敦市中心的中央圣马丁学院是英国最大的艺术与设计学院。它提供的课程十分广泛：时装和纺织品、美术、媒体制作、平面设计、戏剧和表演、三维设计、跨学科艺术和设计。学生在课堂上所做的作品（从预科到研究生水平），是英国艺术和设计方面最具有多样性和广泛性的课堂作品。

预科
艺术类留学预料：表演类预科 Foundation Studies in Performance - Drama Centre London
预科学习将使你有体验到戏剧领域内充满活力且丰富多彩的表演相关的机会。同时审视你对职业培训和工作的期待和渴望。课程为那些希望通过提高自身表演，导演或其他表演技能而对未来职业和主要在职业戏剧学校深入学习做出明确决定的人而设定。
课程完全围绕表演练习展开，并在戏剧专业顶尖学府授课，因此，学生将为获得戏剧中心高水平的教授指导而终身收益。表演，动作，声音，即兴创作，镜头技术表演，这些课程能够提高你的关键技巧，使你成功达到专业表演水平或成功求学。

艺术类留学预料：艺术设计预科 Foundation Diploma in Art and Design
中央圣马丁的三个预科课程现已合并。2011年秋季入学的学生可以使用位于King's Cross的设施和Byam Shaw学院的美术设施。新的课程将保留对方向的选择权，对未来方向确定的申请者可以直接申请相关方向课程。如果申请者想要获得更加广泛的专业学习，可以在确定方向之前选择诊断性课程。

艺术类留学预料：艺术设计入门课程 Orientation to Art and Deign
许多国际学生都想到英国来学习艺术设计但却不能如愿，这是因为他们在本国没有机会学习如何准备自己的作品集。本课程结合了工作室实践和每周一天的英语学习，使得学生有机会整理一份理想的作品集，同时能够继续锻炼英语水平。课程的目的是使学生发展为进入预科学习所必需的知识和技能，包括观察，分析和研究的技能，材料选择和过程控制，从而能够评判自己和其他同学的作品，能够与同学有效地交流。

本科
艺术本科留学：纺织品设计专业 BA Textile Design
本课程包括针织，印染，机织三个方向。纺织品设计是时装业的基础。针织、印染、编织这三种工艺的纵向开发以及他们之间的相互交融孕育了无穷无尽的创造空间。纤维、色彩、图案的灵活运用将为我们织造出一个绚丽多彩的世界。
课程还提供了互补性学习的讲习班，如表面处理，设计媒介和制作工艺等。在第一年中，学生将要学习两个或三个这样的专业领域，逐步学习确定哪个是最适合于自己的。在第二年的开始，学生将要决定要深入研究的方向。

艺术本科留学：产品设计专业 BA Product Design

中央圣马丁学院的本科产品设计专业是英国最早设置的工业产品专业。从1938年以来，我们的讲师和校友们就投身于设计许多具有突破意义的产品，例如第一台笔记本电脑(Bill Moggeridge)，伦敦双层巴士(Douglas Scott) 以及苹果iPhone(Daniele De Iuliis/苹果工业设计组)等。我们期望我们的毕业生能将这样的传统延续下去，去开拓创新，成为有质疑精神的实践者，了解自己的潜质，了解自己在对物质世界的贡献中所隐含的意义。

艺术本科留学：表演设计与实践专业 BA Performance Design and Practice
该课程所介绍的表演设计与实践是不拘一格的，多学科的，它涵盖了如戏剧，电影，录像，现场艺术等现代艺术，挑战传统领域和理念。
本课程旨在介绍，分析和挑战表演的观点，并将其诠释到艺术的现有交叉学科的范畴中去，要超越语言障碍并鼓励学生去探索和挑战传统领域和设想。 课程通过提供创意视角经验，以设计，原著和表演的广泛表达等手段来达到本学科领域的多样性。这些活动是内在统一的，无论是设计，导演，写作，表演还是在一个表演活动的创意中担当某个角色。

艺术本科留学：珠宝设计专业 BA Jewellery Design
本课程是为那些想要思考，设计以及生产激动人心的现代珠宝的学生而设置。本课程提供了一个启发性的学习环境，在其中，创新，创意与卓越将会得到鼓励与发展。我们的目标是帮助学生发现并提升自我认可以及毕业之后满意就业。课程同时激发学员有关珠宝的文化领域的认知，并且鼓励参与有关珠宝生产的社会责任与伦理问题研究。
本课程与制造业有良好衔接，学生将会参与到真正的项目当中，作品可被珠宝领域的顶级人物所看到，这不仅有益于研究活动，而且它也为您接触专业人士提供了宝贵机会。

艺术本科留学：视觉传达设计专业 BA Graphic Design
平面设计产生于商业艺术，广告的历史渊源当中，以及更长历史时间下的印刷行业中。其目的是记录，确认，通知，指导，推动和劝说。通过发展表象的，组织的和宣传性的系统和结构来实现设计目的。设计的受众群体，以及我们的训练范围和形式，这些都将我们的活动明确区分于其他课程，比如说纯艺。
在学习中，我们的学生：
体验设计和互动性的学科领域，如插图，移动影像，广告，摄影，版画，凸版印刷，印刷生产排版和写作，有了这些意识，这些实践就会让学生对不同的设计手法融会贯通；
立足于我们学科的历史传统和现代技术潜力中来获取和运用知识，它们取自社会的系统和结构，在实践的过程中与设计受众有充足的沟通；
属于一个庞大的，多样的学生设计团体，该团体囊括五大洲，您可对其中一个世界设计中心进行直接访问；
可以便利地进入世界上最大的城市之一伦敦，并了解其文化和社会资源。

艺术本科留学纯艺术专业 BA Fine Art
此课程分为二维，三维，四维，多维几个不同方向，这给持续的批判性提供了条件，这样的安排既能够让学生学习到特定方向的专业技能，又能从其他方向中获得启发。
时尚传媒：时尚传播与推广 BA Fashion Communication: Fashion Communication and Promotion
随着新媒体在过去十年中激增，时尚界已经民主化。在时尚中的机会不再主要集中在设计师身上 - 时装行业在文字和图像方面都需要高质量的内容。
时尚传播与推广的重点是了解如何将时尚通过不同的媒体传播和推广。课程包括品牌，潮流，造型，摄影，图形和创造性地利用新的数字平台。

艺术本科留学时尚传媒：时尚新闻 BA Fashion Communication: Fashion Journalism
时尚新闻方向是在学院过去四十年在这一领域的成绩基础之上而设立的，本方向为你提供针对不同类型的观众、媒体和市场的时尚写作机会。从传统媒体到新型平台，本方向将参与并回应本行业对写作内容质量的不断需求。

艺术本科留学时尚传媒：时尚历史与理论 BA Fashion Communication: Fashion History and Theory
时尚历史与理论集中在增进你对西方时尚历史的理解，和发展一个健全的理论框架来分析这方面的知识。
此课程教授西方文艺复兴以来的时装设计史，提供学生一个研究这段历史的理论框架。课程具有跨学科的特性，需要广泛的研究方法，会从文化理论研究，材料历史 研究等领域汲取研究资源与方法。学生必须考虑时装的设计，工业生产，宣传和消费，并将这些与社会历史文化联系起来分析。
在研究时尚历史的同时，课程也研究现代时装产业。学生会与课程内其他方向的学生有充分的互动，以建立在时尚设计过程，制作过程，传播过程的理解，将理论与实际结合起来考虑。

艺术本科留学服装专业：女装设计 BA Fashion: Fashion Design Womenswear
该课程为想要成为创新设计师的学生设置。课程设置包括对服装产生、发展清晰的理解和实践以及创意男装的专业标准。我们鼓励学生在男装设计的领域里发展自己的设计理念，在现有的背景下,将经典和创新的设计概念扩展到国内和国际时尚市场。
整个课程关注专业化、创新、创造力的开发，以及实现学生的设计理念。学生讲学习基本技能，包括调研方法、平面图案切割、造型、服装结构、剪裁、精加工过程以及完成、技术规范、说明和展示。
通过丰富的课程、针对性的项目和专家的指导，学生将对男装产业有多样性的见解。

艺术本科留学服装专业：印花专业 BA Fashion: Fashion Print
该课程将为学生提供一个独特的具有挑战性的时尚体验。通过印刷纺织品设计和对时尚的应用，它将提升学生印刷纺织品设计和时尚设计的创造潜力，鼓励学生去探索技术、材料和工艺，并让学生实现到他们创新印染的想法。

艺术本科留学服装专业：男装设计 BA Fashion: Fashion DesignMenswea
该课程为想要成为创新设计师的学生设置。课程设置包括对服装产生、发展清晰的理解和实践以及创意男装的专业标准。我们鼓励学生在男装设计的领域里发展自己的设计理念，在现有的背景下,将经典和创新的设计概念扩展到国内和国际时尚市场。
整个课程关注专业化、创新、创造力的开发，以及实现学生的设计理念。学生讲学习基本技能，包括调研方法、平面图案切割、造型、服装结构、剪裁、精加工过程以及完成、技术规范、说明和展示。

通过丰富的课程、针对性的项目和专家的指导，学生将对男装产业有多样性的见解。

艺术本科留学服装专业：服装设计与营销 BA Fashion: Fashion Design with Marketing
该课程为想要将设计思维运用于市场活动和当今国际化市场营销的设计师设置。时装，作为人们生活方式的一个重要部分，与美的产品、音乐、美食、室内设计、纯艺术等等息息相关。在此过程中，我们的毕业生在设计师、市场营销专家和时尚顾问领域中扮演重要的角色。 该课程受益于与赞助商的合作。

艺术本科留学时装专业：编织 BA Fashion: Fashion Design and Knitwear
该课程不同于其他的编织课程之处在于学生会学到整个包含女装和男装在内的综合的编织课程。了解主流时尚对学生的发展很重要。
您将在一个多元化、充满创造力的氛围下和同伴一起开展一系列活动。像专业的工作室一样，其他团队项目的课程和课外作业要求您协商并分享设计方案。其他课程也包括插画、商业以及文化的学习、实地考察、贸易展览和收藏访问。

艺术本科留学:文化评论与策展专业 BA Culture, Criticism and Curation
艺术评论与策展专业是一个十分广泛的，以人文学科为基础的艺术课程。内容涵盖艺术史和艺术理论，设计，建筑学，时尚领域，影视，流行文化，表演，媒体以及文学。
涉及当今媒介，包括电视，广播，新闻杂志，出版物，互联网和其他技术。它对不同类型的艺术如何在不同的环境中交流这一问题进行探求，开发一种交流的途径。 学生将学习摄影的实用型课程和网页设计以及新闻写作，并尝试如何在作品中利用这些技术。学生将在策展和筹备公开项目时考虑如何与观众交流想法和创意。个人沟通技巧是在每个专业领域的成功的关键，而这一技巧正是我们课程的中心，将在每一课程单元得到发展。

艺术本科留学:陶艺设计专业 BA Ceramic Design
本课程通过对相关材料和专业技术的学习认知, 激发设计潜能,以实践带动学习.从而提供一个智能与手动相结合的21世纪的创造性工作.这门课程以具有创新性和功能性的视角,探索和挖掘陶瓷的广泛用途.这种陶瓷兼具通用性和独特性，有可持续发展性和耐久性.同时它也是最古老和最新的技术之一。这种陶瓷特有的经典特性使它能被开发成为各种各样的产品,具有宽广前景。

艺术本科留学：建筑设计专业 BA Architecture
本专业着重探讨人类生活环境的设计：包括我们居住的建筑物、空间以及这些空间内的所有物品。通过对建筑形式和物质文化相互作用的研究，我们能更加清楚地认识到建筑师和设计师在现实世界所做的巨大贡献。建筑物内部和周围的空间和物体表达并转变了我们对建筑物和城市的理解和运用。建筑物，空间和物体之间的相互关系构建了人类的生活环境。

艺术本科留学：表演专业 BA Acting
本课程由伦敦戏剧中心提供，学生能够接触到上个世纪俄罗斯、德国、法国、美国和英国的演员培训方面的革新和变化。课程的核心是表演。虽然本专业包含许多学科－表演、人物分析、动作、即兴表演、声音和语言、音乐和歌唱、剧本分析，但不是为了教这些学科而教这些学科，每个学科都是整体教学过程的一部分为课程的核心表演服务。本专业培训的是舞台、电影和电视表演，而且越来越重视在摄像机前的表演。

研究生
艺术研究生留学：本硕连读硕士 导演专业 导演
伦敦戏剧中心的MA导演课程课程设置紧密并与行业密切关联，为学生直接进入多种媒体行业担任导演打下坚实的基础。
我们的课程特点为：
对作为一个专业导演的职业生涯的强化训练，以及对指导计划的高度重视
与戏剧中心表演课程的紧密联系，以及与学生设计者，电影制作人，和其他来自圣马丁中心及伦敦艺术大学的同仁的合作
与职业的紧密联系，包括作为讲师，或者客座教授或者导演的卓越人士的经常莅临
与剧院，电影和电视公司相关的广阔的就业前景
基于20世纪的欧洲和美国剧院卓越老师和艺术家们的作品和成就的方法论
对全部节目的均衡安排，包括古典的和当代戏剧，以及对荧幕前表演的重视
对剧院或者是基于表演媒体的多种专业选择
可以选择完成三年学习毕业并获得BA学位

艺术研究生留学：创意视觉营销专业 Postgraduate Certificate Creative Visual Merchandising for Graduates and Professionals
由于行业不断发展的需求，本课程提供了一种创新的相应解决方法，来探索视觉营销，创意展览、场景设计和静物风格。该课程旨在丰富学生的创造力，为学生个人和专业的发展提供一个良好的支持环境。

艺术研究生留学：建筑设计专业 (M ARCH：ARCHITECTURE)
该课程为学生提供参与实践项目和为真实的客户工作的机会，让学生在实践中发展自己的创新和为公众服务的建筑设计能力。
学生在课程毕业以后将得到ARB（英国注册建筑师认证机构）Part2级别的证书。
当今多变的建筑业形式为建筑师这一传统行业提出了诸多挑战，本课程旨在培养出在业内和其他领域都能够运用创新的方法应对挑战的设计领域专业人才。

艺术研究生留学银幕：导演专业 MA Screen: Directing Writing-Drama Centre London
此课程持续12个月，总共45周。分为很多独立的单元组成。课程强度非常大，要求学生每周保证40个小时的时间上课，排演，演出，和独立学习。
课程非常强调学习的自主性，每一个到来的学生都想在伦敦戏剧中心得到大幅度的提高，我们的课程目的是 通过一系列实践性的课程实际的提高学员的水平，并根据这一目的具体在时间上，预算上，课程难度上对课程进行规划。

艺术研究生留学研究硕士（MRes） Art： 展览研究专业 MRes Art: Exhibition Studies
艺术研究硕士学位让你解决美术研究的专业领域问题，并探讨你选择专业和更广泛的纯艺术范畴之间的关系。我们的纯艺术课程通过与硕士纯艺，硕士艺术与科学，硕士摄影，硕士展览研究，硕士移动图像研究，硕士理论与哲学研究课程的协作，创造出一个充满活力，勇于探索实践解决当代文化问题的集体。

艺术研究生留学研究硕士（MRes） Art: 动态图像专业 MRes Moving Image
在扩展性全日制课程模式下，课程给你在伦敦工作，学习，充实个人生活以及职业发展的最大灵活性。艺术研究硕士课程让你为将来的工作做好准备，特别是在学术和研究背景的专业环境，让你有能力攻读博士学位或进行独立调研。该课程也受益于其与伦敦和国际上相关的专业和学术组织的关系，以及诸多专业人士和研究人员。

艺术研究生留学研究硕士（MRes） Art：理论与哲学专业 MRes Art: Theory and Philosophy
在艺术理论与哲学硕士课程中，你将学习到欧洲大陆的哲学与美学，马克思主义者的思维传统和艺术的心理分析理论这三个领域里所探讨的主要论题及方法，并通过对相关文本的阅读与细节的讨论来提升你对这些知识的理解，主要内容包括艺术理论化与哲学的相关性，政治，哲学与艺术，当代艺术的哲学方法和全球化环境下的哲学与艺术。

艺术研究生留学表演专业 MA Screen: Acting-Drama Centre London
古典剧院继续成为当代文化的重要组成部分，同时， 也是为大多演员的培训提供坚实的表演技能基地。伟大的的欧洲古典主义为了面临表演的挑战所缔造的先进的技术是英国和俄国剧院传统的重要组成部分，也被认为是演员艺术的最初的倡导物。这个表演的课程关注于由两个欧洲戏剧文学的最高统治人物缔造的挑战：莎士比亚和契诃夫。

艺术研究生留学：摄影专业 MA Photography
此课程与我校其他几个纯艺术领域的课程有协同效应， MA Fine art ， MA Art and Science, MRes Art: Exhibition Studies, MRes Art: Moving Image, and MRes Art: Theory and Philosophy – create这些课程资源为我们的学生提供了巨大的理论研究资源。
在其扩展的全日制模式中，该课程为可使学生灵活地进入伦敦富于变化的工作和学习机会，同时最大限度地提升学生个人修养和专业领域的技能。

艺术研究生留学：表演设计与实践专业 MA Performance Design and Practice
中央圣马丁的表演设计和实践硕士专业响应并秉承传统，并且在当代表演竞技场和实验性剧院做实践性的改变。本课程致力于讨论核心的表演制作，设计，和以实践为基础的实践等领域。本课程承认和促进当代表演的混杂性质，和一个传统的固定的在美术表演和剧院之间的辨证性的开发。

艺术研究生留学：叙述性环境专业 MA Narrative Environments
本课程打造了文化的创新发展和商业的叙事环境之间的合作。学员将关注于来访者、使用者的经历， 而不只是空间，主题和图片。任何博物馆，游客中心，专卖店或主题的娱乐场所都在述说一个故事。体验针对视觉，文字，音频和空间范围展开，不同范围之间相互制约与影响。商业的发展科技的进步让我们课程充满了持续的挑战和机遇。

艺术研究生留学：创新管理专业 MA Innovation Management
创新管理硕士是一个新课程。本课程寻求推动思想和行为的方式，鼓励追求创新中的创意合作。课程主要提高你成为一个创意领域从业者的能力，你将能够辨别和发展创新工业和创新管理领域内的政府企业。

艺术研究生留学：未来材料设计专业 MA Material Futures
未来材料专业的课程旨在将纺织品设计当作工业设计的一种形式来进行学习,同时关注纺织品特有属性和设计语言. 我们希望设计师通过学习专业知识对新的设计理念进行思考,批判和建议，积极迎接21世纪里的设计挑战。

艺术研究生留学：工业设计专业 MA Industrial Design
该课程鼓励学生创造革新和改变工业设计各个领域：耐用消费产品，资本货物，交通，包装，卫生器具，家具（私人，公司和公共环境），建筑空间，交互界面，设计管理，企业和政府发展战略。工业设计师和生产企业，零售商，购买者，使用者的关系紧密相连，这要求工业设计师具有高度的灵活性和关于工业和商业的知识。在此背景下，管理能力就变的与机械设计能力和创意设计能力同等重要。

艺术研究生留学：纯艺术专业 MA Fine Art
在其扩展的全日制模式中，该课程为可使学生灵活地进入伦敦富于变化的工作和学习机会，同时最大限度地提升学生个人修养和专业领域的技能。
该课程提供了一个涵盖120个学分（45周）的拓展性的毕业设计单元，使学生持续进展并最终实现。

艺术研究生留学：时装专业 MA Fashion
本课程分为六个方向 女装、男装、针织、面料、时尚新闻、饰品。
时装硕士课程是一个享誉国际盛名的课程。该课程设计是为了扩大和深化学生现有知识，并给予在最高水准的国际时装界工作的必要经验和信心。在国际产业大背景下，课程会激励和巩固学生的想象力和创造性。课程的一个突出的特点就是与业界紧密相连，学生有最直接的机会参与到高端设计中去，并与世界上的知名设计师一起工作。众多毕业生们已经与世界上最知名的时尚领袖和评论家们一起，从事着为人瞩目的时装事业。

艺术研究生留学：编剧专业 MA Dramatic Writing-Drama Centre London
课程认识到在当代"编剧行业'，作家越来越多地需要在各种媒体和形式下工作；探讨戏剧故事在舞台，屏幕，音响和数字平台等方面的普遍相似性和关键差异性；在现代剧场，广播，电视，电影和数字媒体通过传统形式和创新形式来进行戏剧写作，故事叙述；审核和辩论编剧，脚本开发和脚本制作的核心区域；批判性探索戏剧形式的普遍性和原创性的。

艺术研究生留学设计：陶艺/家具/珠宝专业 MA Design: Ceramics, Furniture and Jewellery
陶艺、家具和珠宝的设计工作对历史文化和传统的理解都有很高的要求。此外课程还会涉及到被形容为‘亲密的建筑’的内容，即与人体有关的手工产品。
作为一个设计师，他必须要跟着科技的更新换代，全球市场化的发展，产品的国际化和越来越受欢迎的设计领域的‘预定制’和‘手工制造趋势’不断改变。设计师们在创作作品时要通过自己的文化背景，创新性，市场化和宗教相关的想法来支持自己的观点，从而给自己的产品一个很好的定位。陶艺，家具和珠宝的硕士设计课程会致力于开发学生们的创造力，想象力和专业化的水平。这些都是建立在对正式设计方法和实践性研究的基础上让学生在们了解当今设计界的真实需求。
陶艺，家具和珠宝研究生们（作品方向）最终要在一个富有创造力，互相支持，协作的环境下探寻和发展一条自己的独特创作方向，从而最终完成自己的毕业作品。

艺术研究生留学：文化评论与策展专业 MA Culture, Criticism and Curation
历史如何帮助我们更好地理解当代艺术？我们如何借助展览的非凡力量、批判性写作和数字技术，使得专业观众和非专业观众都能够更广泛地接触文化历史。艺术评论与策展硕士课程提供一个独特的课程架构。我们通过批判性写作和形式广泛的策展来产生新的理解，从而创造新的成果。
视觉传达专业 MA Communication Design
视觉传达是在人类文明进步过程中最为伟大的成就之一。其不断发展的复杂性，不可预见性和应用的可能性都是本课程研究的核心。作为“21世纪的操作系统”，视觉传达碰触到了人类和政治利益的方方面面，对文化，经济，全球化，本土化，政策制定，社会经济发展，可持续性发展等等都起着非常深刻的影响。

艺术研究生留学：动画 （角色造型）专业 MA Character Animation
本课程只专注于动画的一个领域 -人物动画，而不是覆盖整个复杂科目。在扩充并挑战对动画现有认识的同时吸收传媒、项目管理等先进技术。
从互联网，移动电话，到电视商业广告，再到游戏和电影大片的特殊效果，动画真是比比皆是。以各种形式呈现，媒介已经弥漫了我们的视觉文化。

艺术研究生留学：艺术与科学专业 MA Art and Science
通过艺术家与科学家的工作，我们能更好的了解我们人类与地球乃至周边环境的关系。这需要创造性的洞察力和迫切的沟通愿望。
艺术与科学硕士课程给了我们一个机会去研究艺术与科学之间的联系，而这种联系无论是历史上还是现在都是存在的。这种存在在一天天显现，而且变的越来越明显。此课程让学生了解艺术与科学之间的互动，并将这种探究置于这对社会和文化大背景下进行。

艺术研究生留学建筑：城市与创新专业 MA Architecture: Cities and Innovation
不断增长的全球变化，以及相关的社会经济，文化、环境问题要求建筑设计师提升一系列的技能以适应行业背景引导下的建筑业发展，探索国际议程上社会问题的解决方案。
这些技能将使你能从事以及引导革新。不论是在小范围里的转变，还是大范围可能性的提升。硕士建筑：城市与创新专业的毕业生将拥有知识和技能在城市环境中创造可持续性的转变。

艺术研究生留学：创意产业管理与实践专业 MA Applied Imagination in the Creative Industries
该硕士课程旨在挑战知识是可以从他人的经验中学到的东西这一传统观念。 我们深信，知识是需要创造和分享的，通过运用我们的想象力，打破个人或集体对变化的抵制。我们倡导多学科和多文化的融合，而不是将学习范围局限于传统的单学科内。 我们的学生都来自不同背景，为我们提供了跨学科和跨文化的知识。差异是产生新观念的催化剂，学生们的多样性为我们提供了机会去利用这些差异，让我们超越已知。

艺术研究生留学：表演专业 MA Acting Drama Centre London
古典剧院继续成为当代文化的重要组成部分，同时， 也是为大多演员的培训提供坚实的表演技能基地。伟大的的欧洲古典主义为了面临表演的挑战所缔造的先进的技术是英国和俄国剧院传统的重要组成部分，也被认为是演员艺术的最初的倡导物。这个表演的课程关注于由两个欧洲戏剧文学的最高统治人物缔造的挑战：莎士比亚和契诃夫。

研究生证书 裁剪专业 Innovation Pattern Cutting for Graduates and Professionals
裁剪师在服装业有着举足轻重的地位。同时，在当今以设计引领的时装业中，裁剪师也须成为多才多艺的人。本课程提供了一套完整而富于尝新的培训，适用于裁剪师和设计师。基于开发自身潜力，加以传授灵活多变的技巧，结业后的学生将在这门手艺上得到明显进步。

研究生文凭 时装设计专业 (GD in Fashion)
此课程是为国际学生想要攻读硕士的学生提供的一个为期一年的高等教育水平的课程。它将为学生提供一个以全新角度审视他们的工作和创作方向的机会，同时学生将从中了解服装设计的背景或与其紧密相关的规则。本课程的教学重点强调学生的创作自由和给学生创造探索和体验伦敦的机会。因为伦敦既是时装设计的中心也有着做研究的丰富资源，它向欧洲服装市场提供了宝贵的设计灵感。

申请要求及建议

艺术类留学预科

1.完成高中教育，并获得高中毕业证
2.雅思5.0分，单项分数不低于4.0
3.提交作品集

艺术类留学本科

1. 入学时年满18周岁
2.高中毕业生完成伦敦艺术大学预科课程
3.雅思6.0，单项分数不低于5.5
4.提交作品集

艺术类留学研究生

1.相关专业本科毕业生
2.雅思6.5，单项不低于5.5
3.提交作品集
4. 1年以上工作经验

作品集的审查标准如下：

1.可视化技术（如绘画，摄影，3D作品）

2．调研技术
3.创意思维和解决问题的能力
4.对材料和工艺的使用
5.对艺术，设计和相关领域的兴趣

申请经验

作品集建议

你的作品集应该诠释你在相关专业的技能。请展示你最近的作品，包括学校的作业和个人的创作。你的作品应该体现你的创意实践过程，理论思考，技术技能以及你为主体所做的背景研究（主要包括速写本，准备工作，写作材料）。创意，视觉研究和创作过程比最终的作品更加重要。作品的形式包括但不限于2维作品，手工制作，摄影作品或动画纪录片等。

专业方向的选择也是我们评估的一个方面，因此请在个人陈述中清晰表达你想要深造的方向，认真审视我们提供的四个方向，在入册作品的挑选中和展示过程中表达你对于专业方向的选择。

约翰·加利亚诺（JOHN GALLIANO）：DIOR首席设计师

亚历山大·麦昆（ALEXANDER MCQUEEN）：英国著名的服装设计师，有坏孩子之称，被认为是英国的时尚教父

乔纳森·伊夫（JONATHAN IVE）：APPLE设计师兼资深副总裁

皮尔斯·布鲁斯南（PIERCE BROSNAN）：著名演员